Сакит Мамедов – всемирно известный азербайджанский художник. В его честь в Европе была выпущена марка и орден. А недавно на деньгах, произведённых в Турции, был напечатан его рисунок «Деде Горгуд». Имя Сакита Мамедова, Народного художника Азербайджана, графа Академии Геральдики Ватикана, члена ЮНЕСКО и Союза художников Азербайджана, действительного члена и почётного профессора Европейской Академии Естественных Наук, действительного члена Всемирной Академии Художеств, в 2018 году было добавлено в Российскую энциклопедию «Великие Личности». Сакит Мамедов считается основателем стиля «Опализм». Произведения Сакита Мамедова хранятся в известных музеях и частных коллекциях. Были проведены выставки в галереях ряда стран — США, Германии, Италии, Франции, Турции, Бельгии, России, Чехии, Швеции, Польше, Австрии, Венгрии. Ученики художника вместе с ним участвовали в нескольких выставках по всему миру.

- Основная работа художника с цветами. Было ли такое, чтобы вы оказались во власти цветов?
- Конечно. Именно в такую магию цветов я попал и выйти не могу. В тот день, когда я выйду из этой магии, почувствую себя словно сменившим мир. В тот миг, как только каждый попадёт в эту магию, мир полностью наладится. Тогда мы увидим мир не чёрно-белым, а красочным. Наши сны мы также увидим красочными.

- Теоретически считается, что все цвета произошли от белого цвета. Применима ли эта теория к живописи?
- На самом деле, все цвета были порождены от чёрного. Поскольку вселенная изначально была тёмной. После появления света человек узнал, что есть белый. Мы чёрно-белое называем относительно белым. Возможно, что есть нечто белее белого. Все мои красочные произведения созданы из чёрного и белого. Почему? Они состоят из пятен... Сначала я беру полотно, затем выделяю все пятна углем. Потом оно превращается в чёрное, красное, синее и т. д. В своём воображении я знаю, какую форму примут эти пятна. Мир состоит из двух вещей. В живописи всё состоит из пятен, как музыка из ритмов. Хороший художник или плохой художник определяется степенью его знания /незнания пятна.

- Каковы фундаменты художественных произведений?
- У нас фундамент должен быть не снизу, а сверху. Я дважды встречался с Героем Советского Союза космонавтом Волыновым. Рисовал его портрет. Я спросил у него: «Что вы видели на Луне»? Он не смог описать мне увиденное. Я ему сказал, что мы – художники – также, как и космонавты, туда летаем и возвращаемся. Но разница в том, что вы летите в космос один-два раза в год, а мы летаем каждый день...

- Каждый творческий человек старается оставить школу после себя. Мы знаем, что у вас много воспитанников. Есть ли у вас идеи по созданию своей школы?
- Нет. Но, я задумываюсь об открытии Дома Живописи, в котором соберу талантливых детей вместе. На самом деле, если Бог не даст ребёнку талант, то для чего тогда нужна моя школа? Когда ко мне приходят дети, я вижу, есть ли в его глазах талант. То есть, в этом нет никакой моей роли. Живописи не учат. Такой ребёнок должен учиться понемногу у меня, у того, у другого. У каждого свой определённый взгляд на вселенную. Как я могу заставить кого-то делать что-то так или так? Поэтому, я думаю, что человек учится сам. Живопись — это энергия. Пока существует мир и жизнь, будет и живопись.

- В каждом вашем произведении есть положительная энергия, хорошее настроение. Предполагается, что вы рисуете только когда есть настроение?
- Я рисую горе у себя внутри, но не переношу его на полотно. У людей и так есть проблемы. Людям необходимо давать рождённые с любовью произведения.

- У каждого художника есть свой идеал. А у Вас? Создали ли Вы произведение своего идеала?
- Я создаю образы красивых женщин и умных мужчин. Однако, в моих произведениях преимущественное место отводится красивым женщинам.

- Вы также нарисовали портрет Папы. Как получилось, что вам предложили нарисовать его портрет?
- Для того чтобы нарисовать портрет Папы, позвали одного французского, одного бельгийского художника и меня. Случилось так, что портрет Папы было поручено нарисовать мне. На портрете я изобразил четыре священные книги на столе Папы, а на полу Карабахский ковёр. Я хотел, чтобы это произведение было представлено от имени нашего государства в Ватикане. Так оно и случилось, что во время визита Президента Ильхама Алиева в Италию, он представил именно это произведение и теперь оно находится в музее Ватикана.

- Как известно, в 2016-ом году вы были на 90-й годовщине Королевы Англии и подарили ей картину под названием «Джыдыр Дюзю». Интересно, как отреагировала Королева на ваше произведение?
- Согласно протоколу, предполагаемая 10-минутная встреча продлилась до 30 минут. Королева смотрела на это произведение около 5 минут. Затем она мне сказала, что это игра в Поло. Я же ответил: «Нет,это не Поло, это игра Човган и она зародилась в Карабахе в XII веке». На встрече я рассказал о Хары Бюль-Бюль, карабахских скакунах, карабахских коврах и так далее.
В общем, произведение Королеве очень понравилось и она выразила свои чувства следующим образом: «Я очень рада, сегодня для меня был очень хороший день». Затем она распорядилась повесить данное произведение во дворце Виндзор.

- Любое творчество – это послание и современникам, и следующим поколениям. По вашему мнению, какой должна быть азербайджанская молодежь?
- Моё послание адресовано не только азербайджанцам, но и людям всего мира. Наше государство было создано по крупицам. Наша цель состоит в том, чтобы мы любили и достойно представляли наш Азербайджан, место нашего рождения. Я люблю Азербайджан за то, что этот дух был дан мне здесь. Удивительно то, что все свои значимые сны я вижу именно в доме, где я родился. Существует связь между душой и сном. Поэтому, следует любить свою Родину хотя бы за этот дух, данный тут. Бог даёт человеку две вещи: святой дух и талант. У каждого есть талант, просто нужно его использовать.
Я так понимаю, что послание может заключаться в том, чтобы защищать наш мир. Так как, если мы будем защищать один только Азербайджан, то даже не узнаем, как рухнет мир вокруг. Если разрушится мир, мы тоже будем разрушены вместе с ним. Поэтому послание к человечеству таково: «Давайте защищать мир, чтобы мы могли защитить то пространство, в котором нам был дан дух».